Weaving Cultural Identities: Celebrating Heritage and Textile Traditions
August 24, 2024 @ 8:00 am - January 5, 2025 @ 5:00 pm
This Vancouver Biennale nationally-touring exhibition brings together artists and graphic designers of diverse Indigenous and Muslim backgrounds to collaborate on a series of textile artworks that celebrate the sacred, historic, and creative significance of prayer rugs and weaving traditions.
The project began with a series of questions:
In a contemporary society of mixed cultures and values, how do we begin to navigate heritage and diverse beliefs? How do we share sacred space?
How do we come together to understand each other’s experiences?
What can we learn about ourselves from our inherited histories?
What can we learn from each other?
In the co-creation of the exhibition, the artists developed a platform and process for community dialogue centred in discussions of belonging, forced displacement, diaspora, assimilation, and relationship to the land. The resulting series of prayer rugs became a spiritual conduit from past to present and between peoples and places, both near and far.
Through the integrated motifs and design elements, this exhibition will inspire visitors to explore their own cultural identities, while honouring ancestral legacies and celebrating inter-cultural connections.
Weaving Cultural Identities: Celebrating Heritage and Textile Traditions was curated by Zarina Laalo and commissioned as part of the 2018-2021 Vancouver Biennale, with touring support from the Canada Council for the Arts and the British Columbia Arts Council.
Guelph Museums’ presentation is funded in part by the Government of Canada, through the Museums Assistance Program – Exhibition Circulation Fund.
Tisser les identités culturelles : saluer la diversité et les traditions textiles
Cette exposition nationale itinérante réunit une variété d’ artistes et graphistes autochtones et musulman.es afin de collaborer sur une série d’œuvres d’art en tissu qui fête l’importance sacrée, historique et créative des tapis de prière et des traditions des arts tissés.
Le projet a commencé par une série de questions :
Dans une société contemporaine qui mélange des cultures et des valeurs, comment peut-on commencer à négocier nos héritages et croyances ?
Comment peut-on partager l’espace sacré ?
Comment peut-on venir ensemble afin de comprendre les expériences des un.es et des autres ?
Qu’est-ce que les personnes peuvent apprendre sur eux-même des histoires qu’elles ont héritées ?
Qu’est-ce qu’on peut apprendre les un.es des autres ?
Au cours de la création conjointe de l’exposition, les artistes ont établi une plateforme et un processus de dialogue communautaire centrés sur les discussions relatives à l’appartenance, au déplacement forcé, à la diaspora, à l’assimilation et à la relation à la terre.
La série de tapis de prière qui en résulte est devenue une voie spirituelle entre le passé et le présent, entre les peuples et les lieux, qu’ils soient proches ou lointains.
Cette exposition, qui intègre des motifs et des éléments de conception, inspirera les visiteurs à explorer leur propre identité culturelle, tout en honorant les héritages ancestraux et en célébrant les liens interculturels.
Tisser des identités culturelles : Saluer la diversité et les traditions textiles a été organisée par Zarina Laalo. L’exposition a été commandée pour la Biennale de Vancouver de 2018-2021, avec le soutien du Conseil des Arts du Canada et du BC Arts Council pour la tournée
La présentation des Musées de Guelph est financée en partie par le gouvernement du Canada, grâce au Fonds des expositions itinérantes — Programme d’aide aux musées.
Image Credits from Left to Right:
Top Row: 1. Find What You Need by Dawn Livera & Adrienne Neufeld (textile artists), Doaa Jamal (graphic artist) 2. The Other Side by Damian John (graphic artist), Nadia Sajjad (textile artist) 3. Skw’enmáylh – Prayer by Angela George (textile artist), Michelle Nahanee (graphic artist) 4. Celebrating Knowledge and Belief: An Intercultural Dialogue by Ruth Scheuing & Mary Lou Trinkwon (textile artists), Sholeh Mahloji (graphic artist) 5. Reflections by Robyn Sparrow (textile artist)
Bottom Row: 1. What Does Your Path Look Like? by Doaa Jamal (graphic artist), Krista Point (textile artist)2. Prayer Rug by Debra Sparrow (textile artist) 3. Dialogues of Spirit by Michelle Sirois Silver (textile artist), Damian John (graphic artist)4. Unbroken Prayer (Tellequah’s Message) by Michelle Nahanee (graphic artist), Chief Janice George & Buddy Joseph (textile artists) 5. Whose Needle (Can) Will Re-stitch the Earth to the Sky Shamina Senaratne (textile artist), Sholeh Mahloji (graphic artist)
